tag:blogger.com,1999:blog-7696562738293621782024-02-20T05:43:27.211-08:00樂。音。私。塾 聽音樂、看影片、談鋼琴... 在這裡,隨你高興!呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.comBlogger285125tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-2393682231930897922015-07-29T23:13:00.000-07:002017-06-01T23:24:39.710-07:00【平凡中的非凡】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0pzjcCXUyJv5gPQGOTnRGFPeTLLlt1EYqZmVpjE0ilxGsd5AK_3Z2fC0CNA-4_SktfTRwG6yxBlGIJOCqbGcAjGi3d-xk2VQTpDfqefFA-DjWPpgG5od2eBIWf5IIs_RzurxG9CPO4CA/s1600/11796182_690205064413113_7916175650403762068_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="581" data-original-width="875" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj0pzjcCXUyJv5gPQGOTnRGFPeTLLlt1EYqZmVpjE0ilxGsd5AK_3Z2fC0CNA-4_SktfTRwG6yxBlGIJOCqbGcAjGi3d-xk2VQTpDfqefFA-DjWPpgG5od2eBIWf5IIs_RzurxG9CPO4CA/s400/11796182_690205064413113_7916175650403762068_n.jpg" width="400" /></span></a></div>
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<span style="font-size: large;">呂岱衛|文</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">今天是巴哈逝世265週年的日子,來看看他逝世前留下的最後一句遺言吧,是不是很有感觸呢?</span><br />
<a name='more'></a><span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">有次,廿歲的巴哈在街上與人打架,鬧到了衙門。法官花了好一陣子才弄清楚事情的原委,原來是因為巴哈所屬的樂團當中的低音管樂手實在吹的太爛了,巴哈實在受不了找他理論,沒想到一言不合就大打出手了。此時法官訓誡了巴哈一頓,告訴他說:「人總要懂得如何與不完美相處!」。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">是的,巴哈也會生氣,也會跟人打架。從上述故事你可猜想,他一定是個完美主義者。可知史上無數音樂學者在他的千首作品中怎麼努力查找,都找不到任何一個作曲技法與聲音美學上的疏漏,而他自己也無法忍受他人的不完美。如此特別的音樂家,如此不可思議的完美,到底是如何練就這一身本領的呢?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">巴哈出身自音樂世家,父親即是優秀的小提琴與中提琴樂手,而巴哈自小也耳濡目染練就了良好的小提琴演奏技術。十歲時,雙親相繼過世;巴哈的大哥肩負起扶養巴哈的責任,同時也繼承了父親的音樂之路,而小巴哈則繼續在大哥的教導下,精進音樂上的涵養與樂器演奏技術。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">再過幾年,十五歲的巴哈開始了職業音樂家的生涯。一方面演奏小提琴與管風琴換取酬勞,另一方面也接受教會的委託寫作音樂。這樣的日子持續將近十四年,不僅累積的巴哈在樂界的聲望,同時也讓他獲得了生平第一個重要的職位-威瑪公國的宮廷樂師。位於歐洲的水陸要衝的威瑪,由於交通的便利與文化傳播的迅速,讓廿九歲的巴哈在這裡聽到了當時風靡全歐的義大利小提琴協奏曲。韋瓦第的音樂傳遍全歐,巴哈在他的音樂中受到了啟發,他與好友將無數的義大利小提琴協奏曲改編成管風琴或大鍵琴曲,並進一步檢視那既獨特又新鮮的弦樂作曲技法。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">又過了幾年,巴哈卅二歲了,他來到了科登擔任宮廷樂長。科登信奉喀爾文新教,捨棄了宗教音樂。因此巴哈在這裡不再為上帝作曲、而為賜他安穩生活的王宮貴族們譜寫一首又一首華麗絢爛的宮廷音樂。配器技法繽紛萬象的宮廷音樂讓巴哈在這時期試驗了各種配器上的創新想法,各種不同編制的器樂曲源源不絕、從他的案頭蜂擁而出。而科登時期也成了巴哈奠定古典音樂各式器樂編制的實驗場。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">然而巴哈的這些器樂曲卻並非一直受到世人喜愛。尤其弦樂作品更曾一度被埋沒在荒煙蔓草中。其中俄國著名的小提琴家奧爾就曾公開對巴哈的雙小提琴協奏曲表示過質疑,他說:「我從不演奏巴哈的小提琴協奏曲,也不認為學生必須練習這類曲目。他的協奏曲中僅有慢板樂章具有音樂上的價值,至於前後兩樂章不論從音樂或技巧上來看,都十分無聊。」當然,眾所週知,這不是奧爾第一次看走了眼;當年他也曾認為柴可夫斯基的小提琴協奏曲根本「無法演奏」。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">在今日,巴哈的這些作品早已是一流小提琴家窮畢生之力欲挑戰的高峰。但為什麼當時的奧爾卻會如此鄙視?其實也不能全怪奧爾。因為在十九世紀後期的小提琴家對於複聲部的對位與賦格十分陌生,對於小提琴家來說,以往在樂曲中只需要處理單旋律或少數用和聲堆砌的音響效果即可。對於巴哈這類幾乎都以多聲部寫成的小提琴協奏曲,根本不知如何演奏及詮釋。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">在巴哈的小提琴協奏曲中,最特別也最具有多聲部旋律特色的作品當屬d小調小提琴協奏曲了。在這首樂曲中,兩把小提琴各自編織一條絕美華麗的旋律線,之後再以對位的方式讓兩條旋律線彼此交錯、不斷追逐。巴哈在其中暗藏了各種複音音樂的密碼:模仿、對比、問句、應答,你所能想像的各種旋律變化與成像在這首樂曲中發揮的淋漓盡致。而這些千變萬化的雙旋律線還能不偏不倚的座落在嚴謹精確的對位架構中,讓聽眾聽來自然順暢、毫不牽強。巴哈在這首樂曲中所展現的對位技法超乎常人想像,完全是神來之筆。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">此外,奧爾所不能明瞭的音樂其實也正是巴哈最偉大的特質,那就是他從來不用任何譁眾取寵的花招伎倆來吸引眾人的目光,而這是十九世紀許多小提琴炫技大師所無法體會的心境。巴哈像是個質樸實在的老師傅,對自己的一身技術充滿自信,他認為將作品寫至完美只不過是他身為音樂家應盡的義務與職責,這樣的心境讓他永遠保有一顆平凡卻又偉大的創作意念。但這樣的意念對於浪漫主義個人風格大行其道的十九世紀藝術家來說實在難以想像,因為十九世紀的藝術家們總認為藝術創作就該大張旗鼓、掏心掏肺,讓世人皆知創作者的偉大與不凡,而非像巴哈那樣默默的、低調的寫好每一首讓世人瞠目結舌的不朽之作。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">巴哈就是那樣真切踏實的為音樂奉獻、不冀求任何回報。而今他所留給世人的不僅是那一首首傳世經典,更有他身為一位偉大音樂家所該具備的品格與風範。</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-47386345289973092072015-07-29T23:11:00.000-07:002017-06-01T23:24:52.621-07:00【站在巨人的肩上-貝多芬九大交響曲完全指南】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz9sraRiD4IUUJJx35AaCbB7Xjzn4uxSso_94hTzWqueSqsFGIelYNWpsR8p1Aw06hfzLn30Ocatp3ZKv3KAED9rrENwTas2ByWOZSX9uPgFE2FU9dsSbOtpzaWjhMJTwZf0AnQmjeZxQ/s1600/11060856_690279944405625_1539641801525654321_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="786" data-original-width="1600" height="196" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiz9sraRiD4IUUJJx35AaCbB7Xjzn4uxSso_94hTzWqueSqsFGIelYNWpsR8p1Aw06hfzLn30Ocatp3ZKv3KAED9rrENwTas2ByWOZSX9uPgFE2FU9dsSbOtpzaWjhMJTwZf0AnQmjeZxQ/s400/11060856_690279944405625_1539641801525654321_o.jpg" width="400" /></span></a></div>
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<span style="font-size: large;">貝多芬的九首交響曲是西洋音樂史上首次以「九大」為命名的偉大經典,同時也是古典樂迷心中的不朽曲目。從不到30歲完成第一號交響曲開始起,貝多芬每每在作曲上有了新的創見之後,必定將其付諸於交響曲上實現。這九首交響曲猶如貝多芬創作生涯的脈絡總結,每一首皆有獨特的個性與章法,引領西洋古典音樂從18世紀跨入19世紀,也從理性均衡的古典邁向感性奔放的浪漫。</span><br />
<a name='more'></a><span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">貝多芬在他的交響曲中省思人生、對抗命運,也在他的交響曲中讚美萬物、歌頌和平。他的音樂百聽不膩,每過一段時間聆賞總能有新的體悟與收獲。無論是簡單音型構成的動機,或是織體複雜的賦格,皆是他直抒胸臆的工具。透過他的音樂,讓我們了解人能有多堅毅;透過他的音樂,也讓我們了解命運有多殘酷。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">自八月份起,每週六下午我將在台北夜鶯講堂開講一系列貝多芬九大交響曲的深度導聆講座。在講座中,我們將透過他的音樂一起站在巨人的肩上,聆聽他的呼吸,共鳴他的吶喊,也一同嘆息他的嘆息。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">四場講座的課綱如下:</span><br />
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<span style="font-size: large;">8/8第一週:</span><br />
<span style="font-size: large;">從海頓傳人到自立門戶:談貝多芬早期交響曲風格轉變(貝一到貝三)</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">從29那年完成第一號交響曲開始起,貝多芬的創作格局便進入了全新的境界。從海頓手中接過的古典精神火炬,在貝多芬的前兩首交響曲中大放光明。然而靈魂深處潛藏著挑戰體制、突破傳統的基因卻在貝多芬的第三號交響曲中顯露端倪。藉拿破崙之名,一位音樂巨人從古典窠臼中破繭而出,無論規模、手法或精神都預示了這位巨人即將在19世紀歐洲所掀起的巨浪。從貝一到貝三,讓我們一起來見證這山雨欲來、最終卻撥雲見日的驚奇時刻。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">8/15第二週:</span><br />
<span style="font-size: large;">動機與標題:談貝多芬中期交響曲的創見與實驗(貝四到貝六)</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">在貝多芬的第四到第六三首交響曲中,我們能察覺他飛速的成長與不斷推陳出新的創作技法。第四號的以小見大,第五號的動機堆疊與第六號的標題樂思,在在為19世紀蓬勃興盛的浪漫主義奠定基石。究竟貝多芬的音樂密碼是什麼?為什麼「強調再強調」對貝多芬這麼的重要?命運動機是如何來敲門?田園風光又要如何用聲音來描繪?要熟悉貝多芬的音樂語言,就從這三首交響曲開始。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">8/29第三週:</span><br />
<span style="font-size: large;">是酒神盛宴?還是精神鴉片?~談貝多芬兩首絕對音樂交響曲的瘋狂與優雅(貝七、貝八)</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">這兩首寫於貝多芬創作生涯的交響曲呈現出貝多芬中後期音樂風格丕變的轉捩點,此時的他重拾絕對音樂體裁,用更加洗練的技法創作這兩首作品,但截然不同的樂風與懸殊的規模差異卻讓人難以想像這兩首交響曲竟是在同一時期、甚至同一天晚上進行首演的姊妹作。不論是第七號的酒神狂舞或是第八號的返樸歸真,貝多芬總能開門見山讓世人在聆聽中沈澱喜怒哀樂、愛恨情仇。了解貝多芬,其實不需考據音律、更不用訓詁句讀,只要把最終的解答歸給音樂,誰管他是絕對?還是標題?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">9/5第四週:</span><br />
<span style="font-size: large;">謳歌不朽:貝多芬第九號交響曲深度賞析</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">第九號交響曲在音樂史上的地位震古爍今,在這首交響曲之後,要成為音樂家必先追隨貝多芬。不論你贊同與否,都無法否認他在音樂史上的不朽地位。貝多芬的超凡入聖從這首交響曲開始,在音樂中謳歌生命喜樂與世界大同也從這首交響曲開始。關於貝多芬第九,聽過再多的鄉野傳奇,都比不上好好仔細聆聽這首交響曲還來得重要。在音樂中深切體悟貝多芬的偉大,才是讓自己成為古典音樂信徒的不二法門。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">八月份起的每週六下午,貝多芬九大交響曲完全攻略講座,</span><br />
<span style="font-size: large;">歡迎您的蒞臨。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">ps:欲報名的愛樂朋友,可私訊或留言給我;名額有限,敬請把握機會。</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-21201814335298426772015-07-25T23:17:00.000-07:002017-06-01T23:25:13.519-07:00【你到底是在演奏,還是在練琴?】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNoqEuLxKORTTY0dhnVbKQIQHkD5ji52ZSH1xjdOgq635pfjU8tczMcFg5DLKgdAyTDT2453MWrH6_bX-jlvGdtJfvMsFPM2B4iFGqimMKiK0WupSk8quUujTToHSTkJMlFXCDlV1UB2o/s1600/11755207_688718347895118_4363279594858675980_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><span style="font-size: large;"><img border="0" data-original-height="368" data-original-width="490" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjNoqEuLxKORTTY0dhnVbKQIQHkD5ji52ZSH1xjdOgq635pfjU8tczMcFg5DLKgdAyTDT2453MWrH6_bX-jlvGdtJfvMsFPM2B4iFGqimMKiK0WupSk8quUujTToHSTkJMlFXCDlV1UB2o/s400/11755207_688718347895118_4363279594858675980_n.jpg" width="400" /></span></a></div>
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<span style="font-size: large;">呂岱衛|文</span><br />
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<span style="font-size: large;">常有很多學生問我,到底要如何練琴才算有效率?通常我的回答會因人而異,但在這些答案中,有個唯一不變的答案就是:練琴時不要每次都從頭彈到尾!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">通常學生總會睜大眼睛,狐疑的望著我。這時我通常都會用我最喜愛的兩位鋼琴家作例子,告訴他們兩個小故事。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">第一位鋼琴家是俄國鋼琴大師徹卡斯基。許多朋友也許對這位鋼琴家陌生,但如果我說他是廿世紀唯一一位可以在西方自由世界與霍洛維茲分庭抗禮的俄國鋼琴家,或許你對他的敬重會高出許多。事實上我認為他的拉赫曼尼諾夫詮釋甚至比霍洛維茲更為到位、精采。一言以蔽之,霍洛維茲彈出了拉赫曼尼諾夫的難;但徹卡斯基卻彈出了拉赫曼尼諾夫的精。此外,許多俄國音樂家的曲目到了徹卡斯基的手裡也總能激盪出許多與眾不同的驚喜與新鮮,例如他所演奏的《伊斯拉美》就被許多樂評家視為是史上最傑出的詮釋版本,令人難以置信的是這首曲子的錄音竟不是在錄音室完成,而是音樂會的現場實況。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">徹卡斯基從小就是個天才,而十一歲那年移民美國後開的第一場音樂會讓拉赫曼尼諾夫驚為天人。對於挑選學生極為嚴厲的拉赫來說,徹卡斯基具有天份又肯努力,自然是理想學生的不二人選,而徹卡斯基對於能拜入拉赫曼尼諾夫門下也大感興奮。然而拉赫卻要徹卡斯基在與他學琴的兩年期間必須放棄所有公開演出的機會,並且徹底改正一些演奏的姿勢與不良習慣。這樣的要求可把徹卡斯基給嚇壞了,當場就拒絕了拉赫曼尼諾夫的提議並另請高明。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">而這位另請的名師正是當時寇蒂斯音樂院的院長霍夫曼。霍夫曼與徹卡斯基一樣自小便是天才兒童,因此他非常清楚徹卡斯基早熟且叛逆的心理。當徹卡斯基來找他時,他告訴徹卡斯基:「你想要怎麼演奏都行,學習與演奏也可以同時進行。用你原本過生活的方式來我這學琴即可!」這樣的教條讓徹卡斯基心花怒放,當下就成了霍夫曼最得意的弟子。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">當然,我並不是要告訴學生「你想怎麼演奏都行」。前面這個故事只是告訴你徹卡斯基的厲害與不羈,但卻沒提到他怎麼練琴。然而在討論他怎麼練琴之前,還是得先賣個關子,再說個徹卡斯基的怪癖吧。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">徹卡斯基從來不收學生!即便是二戰時許多音樂家因戰爭的關係急遽減少了音樂會演出與收入,而不得不開始從事教學工作以維持生活。徹卡斯基說不教就是不教!好吧,那或許等他年紀大了無法勝任演奏後,就會開始教學了吧。很抱歉,1991年,徹老已經82歲了,仍在卡內基音樂廳開音樂會,場外儘是大排長龍買不到票的樂迷。他,根本不需要教學生!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">那不需要教學生到底又跟練琴有何關係呢?當然有,徹卡斯基不教學的原因是因為他沒有時間教學。他的時間全都花在練琴上了!徹卡斯基的演奏曲目極其廣泛,除了當今世上鋼琴家所該具備的基本演出曲目外,他還演奏了許多當代作曲家的新作品。而據他所說,他練琴最大的樂趣就是永遠都在練習沒彈過的新曲目。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">問題是,這些曲子到底是怎麼練的呢?說穿了,也沒什麼大不了,但能做到的人卻是極少。徹卡斯基總是將樂曲中的每一個音符、每一個和弦、每一組節奏解構再解構,用常人難以想像的緩慢速度來琢磨每一個音,好像每根手指頭裡都藏有一個大腦似的,讓手指去熟悉、適應在鍵盤上的每一個位置。前一個音還沒理解透徹之前絕不碰下一個音,就這樣,憑著一音一音的連結,徹卡斯基極其耐心的建構了屬於他的音樂殿堂,無堅不摧。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">可以想像這樣的練習需要花多久的時間?一分鐘的樂句,他可能得花上好幾個小時才能完成。你可能會覺得疑惑:他不是天才嗎?怎麼會用這麼笨的方法練琴?但就是因為他是天才,所以他才知道唯有這樣練琴,才是最可靠、最踏實的方法。這樣一整天練下來,你說他哪來的時間教學?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">天才尚且如此,你我凡夫俗子又怎能投機?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">再看看第二位鋼琴家的故事吧。這是大家都熟知的鋼琴怪傑顧爾德,我想有關他的種種事蹟與奇談,坊間已有許多介紹,我就不再多說了。我們來看看他是怎麼練琴的吧!</span><br />
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<span style="font-size: large;">有次,顧爾德決定錄製布拉姆斯的四首敘事曲。但在錄音計畫排定前,他竟然從未練過這些曲子,甚至連聽別人演奏都沒聽過。而從排定計畫到真正進錄音室錄音的這幾個星期時間,他平均每天只在鋼琴上練習一個小時。難道因為他是天才,所以他所需要花的時間比一般人少?當然不是!事實上,沒練琴的時候,顧爾德不斷地研讀樂譜、不斷地思索作家家在樂譜上留下的音樂密碼。他仔細分析速度、樂句與結構,推敲和聲進行與節奏韻律。甚至到了錄音前兩天還刻意完全不彈鋼琴,進錄音室前也不做暖手熱身的練習。直到錄音師準備就緒,他才敲下第一個音符,而這正是在他心目中想像了好幾個星期的聲音,純粹無雜質。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">一般人總以為鋼琴技巧中最難的是快速運指,但在快起來之前,必先經過「慢」的步驟,讓每個音紮紮實實的彈進耳朵、烙印在心裡,如此才有可能在實際演奏時收放自如。此外,我們也常認為如果手指長時間不觸碰琴鍵,那麼對於鋼琴一定會生疏。然而顧爾德卻認為,就算不彈琴,但如果大腦中一直持續的思考樂曲、分析想像音樂行進的脈絡,如此仍能達到練習的目的。相反的,若只是無意識反覆不斷的彈琴,非但無助於練習,反而會讓音樂失去新鮮感,手指運動也會因此麻痺而無意義。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">以上這些例子只告訴我們一件事,那就是練琴與演奏是不一樣的!雖然在台上演奏的功力需靠練琴才能精進表現,但這並不代表練習時得像演奏一樣「從頭彈到尾」。事實上,優秀的音樂家就跟運動員一樣,總能在一萬種練琴方式中找到一種最適合自己的方法,不論是人們眼中的笨方法也好、土方法也好,只要靠著這些自己摸索出來的方法來練習,總能精進演奏能力。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">最後,我仍會請學生們檢視自己:每次的練習後,是否都達到的既定的目標了?還是渾渾噩噩食不知味?是否能清楚的掌握自身的練習狀況與進度?還是模稜兩可虛應故事?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">切記:不論用哪種方法練琴,惟有對自己負責、問心無愧,才是成功的不二法則!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">文末附上的是徹卡斯基在81歲那年所演奏的《藍色多瑙河》,想想他練琴的方式吧!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<span style="font-size: large;"><iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/iaU6Zihf7S4/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/iaU6Zihf7S4?feature=player_embedded" width="320"></iframe></span></div>
<br />呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-28860235856635570862015-07-21T23:19:00.000-07:002017-06-01T23:25:31.470-07:00美好的景色、美好的音樂!!<a href="https://www.facebook.com/raychenviolinist/videos/975158332547588/"><span style="font-size: large;">https://www.facebook.com/raychenviolinist/videos/975158332547588/</span></a>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-40347487308003037082015-07-18T23:21:00.000-07:002017-06-01T23:25:40.771-07:00【在合唱中感受愉悅】<br />
<span style="font-size: large;">聽合唱音樂會最感到開心的是:</span><br />
<span style="font-size: large;">看到每位在舞台唱歌的團員臉上掛著充滿自信的笑容與享受合唱之美的神情。</span><br />
<span style="font-size: large;">至於唱的好不好?</span><br />
<span style="font-size: large;">說真的,一點都不重要。</span><br />
<span style="font-size: large;">感謝今晚所有努力辛苦演出的團員們,</span><br />
<span style="font-size: large;">你們的自信與感染力已讓我們感同身受。</span><br />
<span style="font-size: large;">~聽今晚《布蘭詩歌》有感</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">ps.聽聽這首曲子,她的高音是放上去的,不是爬上去的。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/vffPDgUT-Bo/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/vffPDgUT-Bo?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<span style="font-size: large;"><br /></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-88991129444770357532015-07-16T23:22:00.000-07:002017-06-01T23:23:16.715-07:00拉鍊<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQMoUv5JPZifp5y4XMaJquNKYjAyNM0TYuz-pkgx2i2DO2459W_asDKzcSiL9M1N9uIjEIiDcYGcLkzgvBtDoSHHM6DyazDZtHFvcJKBV3jywmC5g9sYHEzEyNjK16WkJigCh-oJj8ltY/s1600/11755146_685131071587179_5291540966905555653_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="295" data-original-width="540" height="217" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQMoUv5JPZifp5y4XMaJquNKYjAyNM0TYuz-pkgx2i2DO2459W_asDKzcSiL9M1N9uIjEIiDcYGcLkzgvBtDoSHHM6DyazDZtHFvcJKBV3jywmC5g9sYHEzEyNjK16WkJigCh-oJj8ltY/s400/11755146_685131071587179_5291540966905555653_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">爆滿的音樂廳,偉大的指揮家緩緩走上台...</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">還未向觀眾鞠躬,底下的觀眾就已經爆出如雷掌聲...</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">指揮家先面向樂團,向所有團員露出鎮定的微笑...</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">突然間,</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">首席神色慌張的跟指揮家悄聲說:</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">「大師大,糟了!您褲子的拉鍊....」</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">此時,指揮家大驚失色…</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">趕緊轉過身去,將拉鍊拉上!!</span></div>
呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-61409423761024522662015-07-07T21:16:00.000-07:002017-05-17T21:01:55.713-07:00【馬勒交響曲完全指南】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdZctg3b6jVlV7OZv7qQoknPl8HXNeDGhCFY8RugyaBm8uQgQi-tI3M1-yIxd02N3cGqYqE_6kF9V01jRzuER9nAEJvmlDyxGucqpXOr76Djvg2hDPfDlX-DmW5DgQRlUVRpfNj_WaLE8/s1600/11013210_682279488539004_7833280317002429296_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdZctg3b6jVlV7OZv7qQoknPl8HXNeDGhCFY8RugyaBm8uQgQi-tI3M1-yIxd02N3cGqYqE_6kF9V01jRzuER9nAEJvmlDyxGucqpXOr76Djvg2hDPfDlX-DmW5DgQRlUVRpfNj_WaLE8/s640/11013210_682279488539004_7833280317002429296_n.jpg" width="414" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
今天是馬勒的155歲生日,我們來聊聊馬勒的交響曲吧。<br />
<br />
其實馬勒的交響曲聽久了,你會不會常有一時間突然無法辨認這是第幾號交響曲的窘境?<br />
<br />
來看看這張馬勒完全指南吧,包準你下次成為馬勒交響曲的萬事通!呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-68463455518690251372015-06-30T22:43:00.000-07:002017-06-01T23:38:13.386-07:00是啊,這真的是上帝親吻過的聲音啊...<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/6KCnoOzrA1o/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/6KCnoOzrA1o?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-8949549022028908012015-06-15T21:14:00.000-07:002017-05-10T21:16:03.791-07:00【染血的鋼琴】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK6qPPKtB-DoOS6uIH1sVGNoHNfmr9PNjhI8LKyRtEcwW4m_iPNZ2XxrVfenmYlmRNZ0E7d3Lyd186aNZYBR92IyKzdBBOFd9wHYIyQqSW9y9FjsHCWkteIP4kbMaDJXf6ignVGje23sM/s1600/1620508_674235316010088_8590963779942856905_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjK6qPPKtB-DoOS6uIH1sVGNoHNfmr9PNjhI8LKyRtEcwW4m_iPNZ2XxrVfenmYlmRNZ0E7d3Lyd186aNZYBR92IyKzdBBOFd9wHYIyQqSW9y9FjsHCWkteIP4kbMaDJXf6ignVGje23sM/s400/1620508_674235316010088_8590963779942856905_n.jpg" width="223" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-size: large;">這是日前在辛辛納提國際鋼琴大賽中擔任評審的教授Frank Weinstock 在臉書上所貼出的一張照片。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">這張照片是在這項比賽的複賽輪結束後,他前往舞台上的鋼琴所拍下的照片。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">看看這染血的鍵盤吧!參賽者們在這一輪所挑戰的選定曲是巴爾托克的鋼琴奏鳴曲。工作人員在比賽結束後花了大量的時間擦去鍵盤上的血漬,但擦不去的卻是參賽者日日夜夜、焚膏繼晷在鋼琴上所留下的努力印記。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">一音一血淚!不是嗎??</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-56375952695044488992015-06-12T22:46:00.000-07:002017-06-01T23:38:24.443-07:00賞心悅目<span style="font-size: large;">怎麼辦?</span><br />
<span style="font-size: large;">如果我是團員,我一定會一直吹錯音、敲錯拍子,一直吹錯音、敲錯拍子,一直吹錯音、敲錯拍子....</span><br />
<span style="font-size: large;">太賞心悅目了啊...</span><br />
<span style="font-size: large;">以下連結是更加easy的彩排場:</span><br />
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=YfKBfH0g_Hc">https://www.youtube.com/watch?v=YfKBfH0g_Hc</a></span><br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/G945MQ1datY/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/G945MQ1datY?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br />呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-16129764714101501292015-06-09T22:47:00.000-07:002017-06-01T23:38:42.786-07:00爛透了<span style="font-size: large;">在今年角逐東尼獎的眾多音樂劇中,有許多都是我十分喜愛的題材。但若要從中選出一部最吸睛、也最具娛樂性的音樂劇,我想這部《Something Rotten》應該會是首選。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">《Something Rotten》這部音樂劇的中文譯名十分有趣,翻作為《爛透了》,光從劇名便能猜測這絕對是部如同《火腿騎士》與《金牌製作人》一樣搞笑滑稽的無厘頭音樂劇。然而雖然內容搞笑滑稽,其創意發想卻不簡單。音樂劇的劇情描述在90年代-喔別誤會了,這裡指的是1590年代,英國倫敦有對劇作家兄弟檔為了要與當紅的莎士比亞爭搶票房利益而求助於靈媒的故事。這樣的構想真的太有趣了,因為在劇中不僅可看到莎士比亞粉墨登場,就連靈媒預見未來,告訴主角們未來流行的戲劇形式將會是音樂劇這樣的橋段也令人噴飯。</span><br />
<span style="font-size: large;">現在,就讓我們一起來欣賞在這部音樂劇中精采的橋段《A Musical》吧,在這段精采的演出中,飾演靈媒的主角一共惡搞模仿了至少20部經典音樂劇裡的橋段與台詞,真的讓台下的觀眾笑到眼淚直流,大呼過癮。</span><br />
<span style="font-size: large;">剛上完百老匯音樂劇課程的朋友們也趕快來測試一下自己還記得多少經典音樂劇的片段吧!</span><br />
<span style="font-size: large;">ps.開啟右下角的HD鈕,畫質會更好喔!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/ldwksl/videos/671794226254197/">https://www.facebook.com/ldwksl/videos/671794226254197/</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-45930555153319441472015-06-03T21:13:00.000-07:002017-05-10T21:13:56.989-07:00【溶化妳心的花之歌】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiS96ww-N91oCAe9BaXLLkQmAF0m6HWqOBbZL6nasqT5gEeIrCcCEzVV5mTJAsmNM-q7e_uxQoJjDW0e5HABxwoU9hPASG8qLvlYdelZs-oTM2SdWwnMkpGCa9crO14VcIF-ORM1Y2ZXro/s1600/11392959_669140509852902_776890069003515256_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiS96ww-N91oCAe9BaXLLkQmAF0m6HWqOBbZL6nasqT5gEeIrCcCEzVV5mTJAsmNM-q7e_uxQoJjDW0e5HABxwoU9hPASG8qLvlYdelZs-oTM2SdWwnMkpGCa9crO14VcIF-ORM1Y2ZXro/s400/11392959_669140509852902_776890069003515256_n.jpg" width="268" /></a></div>
<br />
<br />
<span style="font-size: large;">呂岱衛|文</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">今天是比才逝世140週年的日子,特別找出這篇多年前寫的文章藉以紀念比才。也希望大家能從不一樣的角度認識這位早逝的天才。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">各位朋友們應該都對《卡門》的故事與音樂都耳熟能詳吧?!無論你是不是歌劇迷、聽不聽古典音樂,相信一定聽過著名的詠嘆調《愛情像小鳥》或是《鬥牛士之歌》。《卡門》可說是比才生涯最重要,也是最後一齣歌劇,同時也是十九世紀後期寫實主義歌劇的代表之作。在這齣歌劇中沒有任何一位英雄人物或任何一部神話傳說,男女主角僅是一位低階的軍官與煙草工廠的女工,這樣的市井小民的故事貼近了群眾的心靈,原來聽歌劇不再是王宮貴族的權利,原來歌劇的主角也可以生活在你我之間。就這樣,比才用傑出的音樂串起了整部歌劇極具張力的劇情,強烈富有個性的旋律刻劃出了栩栩如生的人物性格,同時也展現了中低階層社會老百姓的生活百態。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">《卡門》是比才嘔心瀝血之作,但當時的觀眾卻無法理解如此傑出的歌劇,因而在首演之時反應極為冷淡。1875年3月3日在巴黎喜歌劇院上演時,許多觀眾甚至連歌劇都沒看完便離席了,就連謝幕時的掌聲也稀稀落落。這樣的失敗令比才心碎不已,據說在首演結束後當晚,他在巴黎街頭流浪徘徊了一整夜,不斷的問自己「為什麼?這是為什麼呢?」就這樣從此意志消沈鬱鬱寡歡,不到三個月後便因心臟病發而猝死。當年,他不過卅七歲...</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">然而就在他死後四個月,《卡門》再度於維也納上演。這次維也納的觀眾給了比才遲來的肯定與掌聲,然而作曲家卻再也聽不到了。直到1904年12月,《卡門》在巴黎舉行了上演一千場的紀念公演。天啊,一千場!!整整一千場!!在不到卅年的時間,這部歌劇就在世界各地上演了一千場,這可是從古至今從未有任何一部歌劇所能打破的紀錄啊!就算1904年比才還在世的話,他也不過66歲而已,但他卻沒有等到這一天。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">很感傷吧!唉!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">今天我們不聽《愛情像小鳥》,也不聽《鬥牛士之歌》。我想跟各位朋友一同分享《卡門》當中我最喜歡的詠嘆調《花之歌》,這首曲子是男主角唐荷西在央求卡門諒解他即將離去時</span><br />
<span style="font-size: large;">,給予卡門最誠摯的告白。唐荷西在演唱這首曲子時,拿出了在監牢裡,卡門拋下的那朵花,並道出了對卡門堅貞不渝的愛。儘管花兒早已乾枯,但唐荷西卻仍深深藏在懷裡,每當想起卡門時,就拿出那朵花,想再嗅一嗅它的芬芳,看一看它曾有的美麗...</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">我們來聽聽當年多明哥1978年演出的版本吧,看他在演唱時的聲淚俱下,真是令人動容,我相信在場的女性觀眾應該沒有人不為他的深情所融化吧!當年的指揮可是小克萊巴呢,這個組合真可謂之經典!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">中文歌詞如下:</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">這是妳扔给我的花,我一直把它藏在胸懷,</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">它雖然已枯萎,迷人芬芳卻依然存在。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">每當我閉上眼睛,一陣醉人的花香投入我心房。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">我看見它,就像看見妳。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">我有時暗自將妳咒罵,命運為何捉弄我?為何讓我們相見?啊,我只能责怪上蒼!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">但我心裡只有一个願望,就是再見妳一面,</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">當妳在我眼前出現,哪怕妳只看我一眼,我的心對妳迷戀。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">我的卡門,没有你我不能生活!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">卡門,我愛妳!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">音樂連結:<a href="https://www.youtube.com/watch?v=x0aggncOt9w">https://www.youtube.com/watch?v=x0aggncOt9w</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-2835051394042867262015-06-01T21:10:00.000-07:002017-06-01T23:38:53.796-07:00既幽默又有創意<span style="font-size: large;">看看這則廣告吧!</span><br />
<span style="font-size: large;">這是當今名團荷蘭阿姆斯特丹皇家大會堂管弦樂團為瑞典知名的豎笛家Martin Fröst所做的音樂會宣傳廣告。真的是既幽默又有創意啊!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/mar.frost/videos/793350084105847/">https://www.facebook.com/mar.frost/videos/793350084105847/</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-69768087901184615732015-05-23T21:10:00.000-07:002017-05-10T21:10:43.848-07:00【小朋友的崔斯坦】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKDYHEilYXjy8wuzoGYK2gFC2dzOqfsxjZjIwLEWkfEf8JxIe704Fv7-vRDmlfmDVD67B35Q5DI8Qx0rPw2LziEg0gvj7KVfhIYtl8dStonwEEOK2n3V96dNTvFT0u7CR3eAO3DrrVaeQ/s1600/11329771_664048933695393_8665568592512999698_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhKDYHEilYXjy8wuzoGYK2gFC2dzOqfsxjZjIwLEWkfEf8JxIe704Fv7-vRDmlfmDVD67B35Q5DI8Qx0rPw2LziEg0gvj7KVfhIYtl8dStonwEEOK2n3V96dNTvFT0u7CR3eAO3DrrVaeQ/s400/11329771_664048933695393_8665568592512999698_n.jpg" width="313" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<span style="font-size: large;">在德布西的鋼琴作品中,「兒童天地」可說是最特別的一組作品了。當年德布西將這組作品送給他最鍾愛的女兒秀秀,並在扉頁提詞寫道:「這些曲子均附上爸爸溫柔的註解,獻給寶貝可愛的秀秀」。由此可知,德布西多麼深愛她的女兒。但令人遺憾的是,秀秀在德布西過世之後兩年,也因罹患白喉而在16歲花樣年華的年紀早夭了。</span><br />
<a name='more'></a><span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">而在「兒童天地」的六首曲子中最為大家所熟知的應該就是其中的最後一首「黑娃娃的步態舞」了,在這首曲子中德布西以充滿活力的爵士樂風格來喚醒動作笨拙的機器黑娃娃。中段還諷刺性的加入了華格納歌劇《崔斯坦與依索德》當中著名的崔斯坦和弦。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">這個和弦在當時撼動歐洲樂壇,所有的音樂學者與作曲家無不想為這個無法獲得解決的緊張和弦做出解釋,然而終究徒勞難解。最後只能揣測這是華格納服膺叔本華的悲觀主義哲學所衍生出的「渴望動機」。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">但德布西卻無視華格納如此崇高神聖的意涵而將這和弦原封不動的置入這首滑稽小曲中,讓純真小孩一邊嬉鬧、一邊彈奏。你說這不正是訕笑華格納的假道學、諷刺華格納的道貌岸然嗎?但玩笑歸玩笑,德布西還是十分擔心自己開的玩笑或許會太過火而得罪了華格納身後一票死忠信徒們。因此首演當天,自己還在音樂廳外緊張的來回踱步呢。</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-20609133928039013402015-05-18T21:15:00.000-07:002017-06-01T23:47:23.428-07:00【 MUZIK No.97 | 五月號即將登場! 】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheM5JOkH5buxSjr1LhuEWnKnh2d7ESGFapncm2msYvdJsZe_IvLfzTq9T1U8UEMX4dNJOGZDpZmLRQ6YfrhUgWvkwoPiA_NsS-jWbZ2rNrUj2anwBg6RycSEECs9J1YSHkcszN-SATrEo/s1600/887488_10152761657761857_736079796316759971_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1195" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheM5JOkH5buxSjr1LhuEWnKnh2d7ESGFapncm2msYvdJsZe_IvLfzTq9T1U8UEMX4dNJOGZDpZmLRQ6YfrhUgWvkwoPiA_NsS-jWbZ2rNrUj2anwBg6RycSEECs9J1YSHkcszN-SATrEo/s400/887488_10152761657761857_736079796316759971_o.jpg" width="298" /></a></div>
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">除了擁有傳奇身世的《郭德堡變奏曲》,電影界也有驚悚感官的《厄夜變奏曲》,柯P不久前更是逗趣獻上《嗡嗡嗡變奏曲》。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">說到「變奏曲」,你會想到什麼?</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">本期〈謬斯關鍵字〉請出多位音樂專家,將帶我們參透作曲家的巧妙變奏手筆,並從變奏曲的歷史流變中,瞭解變奏曲從古到今的發展樣貌。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">■ 4首變奏經典,搭配CD深度探索!</span><br />
<span style="font-size: large;">呂岱衛:莫札特《小星星變奏曲》解析</span><br />
<span style="font-size: large;">蔡永凱:舒伯特藝術歌曲的室內樂變奏</span><br />
<span style="font-size: large;">陳玫君:貝多芬《英雄》交響曲第四樂章</span><br />
<span style="font-size: large;">顏華容:《帕格尼尼主題狂想曲》與它的同伴們</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">■ 同場加映!變奏曲的變化史</span><br />
<span style="font-size: large;">車炎江:淺談變奏曲的歷史流變與發展</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">(五月「變奏專號」即將登場,敬請期待!)</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-76570597747566315982015-05-13T21:04:00.000-07:002017-05-10T21:06:11.432-07:00【為什麼要在屋頂上拉琴?】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTg-wj-qqJ2IhP9H4G2THft_QUCvbFASjp6BqExC3H90qLyuY5uL0uK3d9Iw0eHpPHIa3S1o2d7lwY94cTLA11JPhlsGOmgbxPxt5YxAHwNbij8FZ-TUA6nO_7_RkF5ahAgX7b5khEcAQ/s1600/10379826_660263047407315_7659490576610887655_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTg-wj-qqJ2IhP9H4G2THft_QUCvbFASjp6BqExC3H90qLyuY5uL0uK3d9Iw0eHpPHIa3S1o2d7lwY94cTLA11JPhlsGOmgbxPxt5YxAHwNbij8FZ-TUA6nO_7_RkF5ahAgX7b5khEcAQ/s400/10379826_660263047407315_7659490576610887655_o.jpg" width="300" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<span style="font-size: large;">六零年代,美國社會瀰漫著一股動盪不安的氣氛。越戰的陰影與黑人民權運動的勃興動搖了美國人自二戰結束後的民族自信心,就連生活文化都受到了影響。此外由於電影、電視等強勢娛樂的普及,再加上搖滾世代的興起,讓百老匯音樂劇面臨前所未有的艱難考驗。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">在這樣一個風起雲湧的年代裡,卻仍有一群堅持理想與使命的劇場工作者不畏艱難,持續不斷的為這塊代表美國文化金字招牌的產業注入活水、展現創意。因此對百老匯來說,六零年代象徵著告別傳統的開始。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">但如果要在六零年代的百老匯音樂劇中挑選出一部承先啟後的經典,我想《屋頂上的提琴手》絕對會是我的首選。這部音樂劇集合了當年叱吒百老匯的許多劇場人才,一反常態跳脫音樂劇傳統創作模式與架構,以嶄新手法與創新題材打磨出震撼劇壇的佳作。劇中的每一個場景、每一首歌曲皆如此地觸動人心,讓人笑中帶淚。當年在一片景氣低迷的音樂劇市場中,竟締造了首演連續場次3242場的空前記錄,不僅成為劇壇佳話,更是百老匯的一頁傳奇。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">《屋頂上的提琴手》以廿世紀初期生活在帝俄統治下的猶太農民為故事背景,從標題的選用到劇情題材的鋪陳處處可見玄機巧思,其創意展現就算放到半世紀後的今日來看,仍具有不流俗、不陳腐的新鮮感。一部音樂劇能如此歷久彌新,實在令人折服。也難怪媒體如此評論:「沒看過《屋頂上的提琴手》,不算是了解百老匯。」。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">本週日(5/17)下午三點半,我將在台北的夜鶯講堂為大家深入介紹並導聆這齣經典。藉由劇中的故事與創作背景,一起帶您了解《屋頂上的提琴手》的戲裡戲外,同時也一起認識六零年代、站在歷史十字路口上的百老匯。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">有興趣的朋友可私訊或留言給我。我會聯絡主辦單位為您保留名額。</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-75643692143708088312015-05-12T21:17:00.000-07:002017-06-01T23:39:03.929-07:00幽默卻又不失格調的演出<span style="font-size: large;">幽默卻又不失格調的演出...十分特別!</span><br />
<span style="font-size: large;">一起來欣賞吧!!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/ldwksl/videos/660035830763370/">https://www.facebook.com/ldwksl/videos/660035830763370/</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-56627874929236037832015-05-09T21:18:00.000-07:002017-06-01T23:39:25.041-07:00【人琴合一】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh41LIwB-_KkNDXhICFppoEyCx4ygLvo68cs0vBnYxt5OPAcBEjE8kRv9vn76ySP_hYc3-CngSdvZe0ahevYSq64gWXbRbV8_Ai4amELT-5mpdtrmf4yQ3eePg-hQA7is0OcofHAmWiXc8/s1600/11146570_658954374204849_2745140808341756209_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="444" data-original-width="675" height="262" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh41LIwB-_KkNDXhICFppoEyCx4ygLvo68cs0vBnYxt5OPAcBEjE8kRv9vn76ySP_hYc3-CngSdvZe0ahevYSq64gWXbRbV8_Ai4amELT-5mpdtrmf4yQ3eePg-hQA7is0OcofHAmWiXc8/s400/11146570_658954374204849_2745140808341756209_n.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">聽完昨天新竹場的巴佛傑,我只有這麼一個感想:</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">什麼琴音透明、技巧完美、詮釋精準,這些都已不重要!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">如果你想見識什麼叫做「人琴合一」,明天晚上在台中的巴佛傑音樂會絕對不要錯過!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">問問身邊有去聽新竹場的朋友們感想如何吧!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">那樣的拉威爾、那樣的德布西...</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">絕對讓你後勁十足,一生難忘!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">相信我,快去買票吧!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">聽完後再謝謝我也不遲…</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-85304200260301735792015-05-04T21:20:00.000-07:002017-06-01T23:40:11.845-07:00這是住在我家樓下的鋼琴家~<span style="font-size: large;">這是住在我家樓下的鋼琴家~</span><br />
<span style="font-size: large;">我在我家地板挖了個洞,透過他家的天花板...</span><br />
<span style="font-size: large;">天天偷窺他練琴....XD!!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/classicalmusicnews/videos/881573091883886/">https://www.facebook.com/classicalmusicnews/videos/881573091883886/</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-60069767436399608612015-05-01T20:45:00.000-07:002017-05-17T20:46:51.296-07:00【止於至善的堅持~史坦威千萬音響聆賞會:遇見巴佛傑】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9RYwkXbT099Lk999pjBmA774PuwIzi4TuUhLSRCb9YaRBkp1r54SO6dHeMFGZaMfZ3O_M1qMsORF_o_YN0wLGLwwytmQ-kj097DSXe1zzGQGVc32btNIfluwjedKI8rQXb-cpCcN4Qvk/s1600/1889027_656367101130243_7492888501100577118_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9RYwkXbT099Lk999pjBmA774PuwIzi4TuUhLSRCb9YaRBkp1r54SO6dHeMFGZaMfZ3O_M1qMsORF_o_YN0wLGLwwytmQ-kj097DSXe1zzGQGVc32btNIfluwjedKI8rQXb-cpCcN4Qvk/s320/1889027_656367101130243_7492888501100577118_o.jpg" width="240" /></a></div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpQ09NWsdpeI6_IRoBtByujcqaFfhZng5HIyrElBJ_RVOdbM7seCTUPW7okCHU5_nUlZDErRxDiehMWGhtetsy71tca2Gewj16-repyD956Yl6NbUnZqg9hCdetzsXYsqeCmihse_Yv94/s1600/11060254_656367184463568_8087522103770791324_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpQ09NWsdpeI6_IRoBtByujcqaFfhZng5HIyrElBJ_RVOdbM7seCTUPW7okCHU5_nUlZDErRxDiehMWGhtetsy71tca2Gewj16-repyD956Yl6NbUnZqg9hCdetzsXYsqeCmihse_Yv94/s320/11060254_656367184463568_8087522103770791324_o.jpg" width="320" /></a></div>
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5_LHeLqHHSNkWJcwaVSxB25-Pyq-pwurLvjQ4VXp5gDY9JAFF9tUiHh68eLnmvt1Mk5-Jv6DJdby8k8LB0wFiLBO02XWmbgYHT1-p3gRhNSJLwOudYFhS07UGUIMqTztpmCmbWnVr5iM/s1600/11157369_656367517796868_3902293522065563631_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj5_LHeLqHHSNkWJcwaVSxB25-Pyq-pwurLvjQ4VXp5gDY9JAFF9tUiHh68eLnmvt1Mk5-Jv6DJdby8k8LB0wFiLBO02XWmbgYHT1-p3gRhNSJLwOudYFhS07UGUIMqTztpmCmbWnVr5iM/s320/11157369_656367517796868_3902293522065563631_o.jpg" width="320" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjKyJ3qvKemUIGSWnSgVlVHqhXiaZMCCEPQ0L57XH9bCl8KUD7GNNmETcPiy7EulYAbslMfxtXaIjoMlCUgshl2R0rb5-Agtb-0ysYJKTfLMcjwzzdqLdQ6fIkfDpFhoXBNx0N4l3uM60/s1600/11174222_656367157796904_799905726900119277_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjKyJ3qvKemUIGSWnSgVlVHqhXiaZMCCEPQ0L57XH9bCl8KUD7GNNmETcPiy7EulYAbslMfxtXaIjoMlCUgshl2R0rb5-Agtb-0ysYJKTfLMcjwzzdqLdQ6fIkfDpFhoXBNx0N4l3uM60/s320/11174222_656367157796904_799905726900119277_o.jpg" width="320" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaVWJPWP5OofNc6NVgvH14Jros_WrzhNnkzzFYLeGJTpz6UBbStrY7SzxhIXtd3UDULWRHoYSOTpUbOTh4k2kOr8Rxy44ykJTzChaZZDdKj7HdwP-rCIHL9nnzUO4So-wUyQs7v1gxtu8/s1600/11174667_656367051130248_55269870634705082_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaVWJPWP5OofNc6NVgvH14Jros_WrzhNnkzzFYLeGJTpz6UBbStrY7SzxhIXtd3UDULWRHoYSOTpUbOTh4k2kOr8Rxy44ykJTzChaZZDdKj7HdwP-rCIHL9nnzUO4So-wUyQs7v1gxtu8/s320/11174667_656367051130248_55269870634705082_o.jpg" width="240" /></a></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjICmrVgP0mS5Gm6gDtJFkdjIamzJNg0ufd4H5k6oy4LJ60G_29ZP4KhiiIMPjRoP1J3Z8F36AwTWYUUCIenf8OOAjljWt_l9sHjwbLcZ7kIyOKX-brxXdzSobO4R7UtvMEBqaKzyCIIlk/s1600/11201008_656367131130240_3221962410125796607_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjICmrVgP0mS5Gm6gDtJFkdjIamzJNg0ufd4H5k6oy4LJ60G_29ZP4KhiiIMPjRoP1J3Z8F36AwTWYUUCIenf8OOAjljWt_l9sHjwbLcZ7kIyOKX-brxXdzSobO4R7UtvMEBqaKzyCIIlk/s320/11201008_656367131130240_3221962410125796607_o.jpg" width="240" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">傍晚打里摺的工作人員將下午史坦威公司專人調校音響的照片傳給我的時候,真的讓我既感動又興奮。</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">感動的是除了現場安裝架線外,每一組音響都要直接透過網路連線到德國原廠進行安裝現場的音場測試與數位整合,使用環境數位測試系統來調整這一整套千萬音響的擺位,期望讓每一位聆聽者在每個位置都能感受到最接近百分之百的原音重現。</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">這樣的安裝過程需要多久?答案是整整三天!</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">所有的音響工程人員得花三天的時間反覆調校,與德國原廠技術人員來回測試,一直要到活動開始前的星期天上午才能將整組音響調整至定位。這真的讓我見識到了史坦威公司止於至善的工藝堅持。製造鋼琴的時候如此,設計音響的時候依然如此。而三天的辛苦安裝只為一場一小時的音樂講座,這樣的精神真的令人感佩!</span></div>
<div class="separator" style="clear: both;">
<span style="font-size: large;">而令人興奮的是,我們將是這套千萬音響的首批聆賞者。透過巴佛傑的琴音,讓我們完美體驗何謂千萬等級的音響,而透過會中的盲測式版本比較,同樣也讓我們有機會一起細細品嚐大師們如何在同樣的曲目中灑下不同比例與成分的調味料。</span></div>
<br />呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-80703735716875477042015-04-28T21:00:00.000-07:002017-05-10T21:06:28.159-07:00【如此、這般】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1ZKzyok0SV7BPUtuBq-kMvPTSeBEzInUQlSgV-FFl_tQP-ccapNIFviDmeS22knlZjKOBQvXsYk6flAOufhxgPWlBSI113Xk9kR2S29jz_UVoALp1B5hJZuHQD0avKWrsT8XRP4jyu-o/s1600/11047929_654914131275540_8980658986080727283_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1ZKzyok0SV7BPUtuBq-kMvPTSeBEzInUQlSgV-FFl_tQP-ccapNIFviDmeS22knlZjKOBQvXsYk6flAOufhxgPWlBSI113Xk9kR2S29jz_UVoALp1B5hJZuHQD0avKWrsT8XRP4jyu-o/s400/11047929_654914131275540_8980658986080727283_o.jpg" width="400" /></a></div>
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<span style="font-size: large;">蕭士塔高維契說:「我這輩子只哭過兩次。一次是我父親過世時、另一次則是我在共黨入黨申請書上簽名時。」</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">羅西尼說:「我這輩子也只哭過兩次。一次是我早年歌劇首演失敗時、另一次則是我在遊湖泛舟時,一隻剛烤好的燒鵝從船上掉進湖中時。」</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-65861684796112057702015-04-27T20:57:00.000-07:002017-05-17T21:00:31.318-07:00光圈<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV5RdlaFLHml4glNkQZGP4kKGI6Xa5lu1t7Dx51HjBVyh3pMeAy9YPtokF6BOR8BhbKTL8caFwSREyWPWmf2oNke7p1HFEK7pxxXXLw8b249JKzU27PfA6tdvLnB6axjZ-7FlJ9J1gEXM/s1600/10906333_654484157985204_4778854803786552146_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhV5RdlaFLHml4glNkQZGP4kKGI6Xa5lu1t7Dx51HjBVyh3pMeAy9YPtokF6BOR8BhbKTL8caFwSREyWPWmf2oNke7p1HFEK7pxxXXLw8b249JKzU27PfA6tdvLnB6axjZ-7FlJ9J1gEXM/s400/10906333_654484157985204_4778854803786552146_n.jpg" width="400" /></a></div>
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<span style="font-size: large;">這張真是太可愛了,大家頭上都有光圈呢…哈哈!</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-63742111706653833792015-04-14T21:01:00.000-07:002017-05-17T21:02:43.887-07:00【在巴哈之前靜默】<span style="font-size: large;">這部特別的影片其實是西班牙導演Pere Portabella在2007年所發表的一部音樂主題電影《在巴哈之前靜默》(The Silence Before Bach)。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">有別於傳統傳記式古典音樂影片,這部電影以幾個毫無連結的短篇場景、融合寫實戲劇與記錄風格,用超現實的奇想手法賦予巴哈經典作品新的詮釋方法。</span><br />
<span style="font-size: large;">在電影中,我們可看到各個時代、各個不同行業與階層的人演奏著巴哈樂曲。從巴哈教導兒子彈琴、卡車司機用口風琴吹奏《郭德堡變奏曲》,以及重現當年孟德爾頌在廚房裡意外發現《馬太受難曲》的驚喜等等,都是一種用畫面來烘襯音樂、用音樂渲染畫面的高明手法。</span><br />
<span style="font-size: large;">導演Pere Portabella以巴哈音樂為題,重新省思影像與音樂之間任何可供連結的戲劇關係。他認為音樂不該只被視為影像的附庸,音樂可以是獨立的敘事主體。而《在巴哈之前靜默》這部電影正是他驗證此一論點的作品。</span><br />
<span style="font-size: large;">在這部影片中最讓我感到震撼的片段是一群大提琴手坐在地鐵上共同演奏《無伴奏大提琴組曲》。這段影片在剛開始時以巴哈的經典主題搭配著地鐵呼嘯而過的噪音,聽來實在突兀又滑稽,然而聽久了以後竟然在其中發現了共鳴與感動。因為在持續不斷的低頻噪音中竟能聽得美好天籟在其上昂揚飛舞,就好像在嘈雜塵世裡尋得一絲心靈平靜一般,這真的是很難得的音樂體驗。</span><br />
<span style="font-size: large;">你一定不曾想像十幾位大提琴手同時間整齊劃一的演奏巴哈《無伴奏大提琴組曲》是何等景象與震撼,現在就讓我們一起來看看吧!</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;"><a href="https://www.facebook.com/ldwksl/videos/649115388522081/">https://www.facebook.com/ldwksl/videos/649115388522081/</a></span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-62797731017571276372015-04-12T20:58:00.000-07:002017-05-10T21:06:41.274-07:00【貝多芬的頭像】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBdpflnoGVeoGh_MbF2kBgVAScuyVQEmDkA_PteQSQV6wApeznxo_ZVWBoJnaBniav_IQA5FtTXU45MWqw67LHdkLAI6bC-eDxvvC7V8tuxcJMFAOoDeCXs1DsblHiMr4d9P0zJwkpva4/s1600/10999330_648412035259083_4263655106483025088_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBdpflnoGVeoGh_MbF2kBgVAScuyVQEmDkA_PteQSQV6wApeznxo_ZVWBoJnaBniav_IQA5FtTXU45MWqw67LHdkLAI6bC-eDxvvC7V8tuxcJMFAOoDeCXs1DsblHiMr4d9P0zJwkpva4/s400/10999330_648412035259083_4263655106483025088_o.jpg" width="400" /></a></div>
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<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">十九世紀末德國著名的音樂家雷格(M.Reger)主宰了當時德國音樂教育界的發展,在當時一片崇尚華格納極端浪漫主義的風潮中,雷格一反常態鑽研巴洛克時期德國的音樂風格,因此被認為是繼巴哈、貝多芬、布拉姆斯等音樂家之後,最能代表德國嚴謹精神的作曲家。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">而雷格的毒舌在樂界也享有盛名,據說某天有位心高氣傲的年輕鋼琴家拜訪雷格,這位鋼琴家開頭便向雷格吹噓了近來在樂壇受歡迎的程度,之後又向雷格說史坦因鋼琴公司打算送一架鋼琴給自己,所以他打算買個音樂家的裝飾頭像放在他的新鋼琴上。鋼琴家向雷格尋求該買哪一位音樂家的頭像用以裝飾鋼琴....</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">「大師,請問你覺得我該買李斯特的好,還是巴哈呢?要不然貝多芬的您覺得如何?」</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">只見此時大師漫不經心的脫口說:「就買貝多芬的吧!」</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">「喔?為什麼要買貝多芬的呢?」年輕鋼琴家不解地問道。</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">「喔,因為他是聾子啊~」</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-769656273829362178.post-45550711703094041222015-03-26T02:03:00.000-07:002017-05-16T02:03:50.803-07:00【溫柔與專注】<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaWjjE_P2zuKbwpeKleVtQ1rxTf1x8TQvhQ7mrPp9135VWfie9lLflGNo8faS9NY2NwCme8Ya9gtjpMoZD86AWEONH1_O6nu7vvAUQC5q34-4kq6OvtpYx4l0YSHssyer0IjkRGRB9JVU/s1600/11083769_641422989291321_3926063720088662519_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaWjjE_P2zuKbwpeKleVtQ1rxTf1x8TQvhQ7mrPp9135VWfie9lLflGNo8faS9NY2NwCme8Ya9gtjpMoZD86AWEONH1_O6nu7vvAUQC5q34-4kq6OvtpYx4l0YSHssyer0IjkRGRB9JVU/s400/11083769_641422989291321_3926063720088662519_o.jpg" width="298" /></a></div>
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<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8MDvxblzT0Wtd1F67WSxaMo0p68Srk85ekO7hRS7UBrL0qD1QvDBAce_kaFKbgs7g3DhRU9cHWX-h532otohj8BC2age0uhqFO0G_SZrNfYR9naZnD8Zj3MDvI0BSVmsXRdus9pWXKBw/s1600/10551678_641423082624645_8859964123648257348_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg8MDvxblzT0Wtd1F67WSxaMo0p68Srk85ekO7hRS7UBrL0qD1QvDBAce_kaFKbgs7g3DhRU9cHWX-h532otohj8BC2age0uhqFO0G_SZrNfYR9naZnD8Zj3MDvI0BSVmsXRdus9pWXKBw/s400/10551678_641423082624645_8859964123648257348_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
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<span style="font-size: large;">呂岱衛|文</span><br />
<span style="font-size: large;"><br /></span>
<span style="font-size: large;">36公分的琴椅果然是全場音樂會的焦點,但那只在老大師上台之前。</span><br />
<span style="font-size: large;">音樂會開始後,只見老大師緩步走向低椅,一待坐定卻如同羽扇綸巾、泰然自若的軍師,幻化十指如千軍萬馬、運籌帷幄於琴鍵之上。</span><br />
<a name='more'></a><br />
<span style="font-size: large;">或許只有用一甲子的歲月鍛鍊出來的功力,才能這樣隨心所欲的詮釋貝多芬。</span><br />
<span style="font-size: large;">四首小品,是貝多芬迴光反照般的童真;</span><br />
<span style="font-size: large;">老大師將這份童真帶入開場,既有暖場效果,</span><br />
<span style="font-size: large;">也為之後的奏鳴曲鋪陳了氣氛。</span><br />
<span style="font-size: large;">第一樂章的綿延不絕讓人忘了這是一首有著完整結構的奏鳴曲</span><br />
<span style="font-size: large;">或許老大師的鼻息聲讓人分神,然而聽久了卻反而產生了一種和諧共鳴的錯覺</span><br />
<span style="font-size: large;">這是有趣的音樂會體驗,在錄音中可難得聽到!</span><br />
<span style="font-size: large;">第三樂章的悲歎之歌如泣如訴,一音一血淚!</span><br />
<span style="font-size: large;">在絕望裡感受肝腸寸斷的痛,雖然氣若游絲卻仍有堅定。</span><br />
<span style="font-size: large;">這近乎奈米微粒般的音色,我只在鄧泰山的琴音裡聽過,</span><br />
<span style="font-size: large;">但有所不同的是,鄧泰山的音色是包裹在浪漫的蕭邦裡,</span><br />
<span style="font-size: large;">然而老大師的音色卻是在如銅牆鐵壁般的貝多芬裡掙扎。</span><br />
<span style="font-size: large;">賦格加了大量踏板調味,若是科班考試或音樂比賽,一定引人側目。</span><br />
<span style="font-size: large;">然而老先生卻告訴你,縱使讓賦格從千層派化成了重乳酪起司蛋糕,</span><br />
<span style="font-size: large;">他一樣能讓你聽到層次分明的主題遊走各聲部,猶如細緻綿密的口感在味蕾綻放,餘韻四溢。</span><br />
<span style="font-size: large;">來到了舒伯特,那是他的天鵝之歌;但老大師卻不賣弄悲傷,他讓所有情緒沈澱,</span><br />
<span style="font-size: large;">只留下最純粹的美,帶領我們細細觀覽舒伯特流暢筆鋒下,用聲音描下的一筆一劃。</span><br />
<span style="font-size: large;">第二樂章的孤寂感,早已是熟悉此曲的樂迷最深刻的既定印象。</span><br />
<span style="font-size: large;">然而今晚我聽到的卻不只有孤寂,似乎還有一種憧憬,隨著如滴答水聲般的跳躍音型在耳邊繚繞。</span><br />
<span style="font-size: large;">這是我從來沒有過的第二樂章體驗,更是所有錄音中從未聽過的詮釋,聽過一次便永難忘懷。</span><br />
<span style="font-size: large;">兩首安可小曲聽似簡單,卻也是畢生絕學展現。</span><br />
<span style="font-size: large;">光是巴哈薩拉邦德舞曲開頭的三個音,呈現的可能就是卅年的功力。</span><br />
<span style="font-size: large;">而舒伯特的德國舞曲,我聽到了竟是如薩替、德布西般的奇妙質感。</span><br />
<span style="font-size: large;">老大師,七十五歲了!</span><br />
<span style="font-size: large;">在稍顯蹣跚的步履下,透露的是他輕撫巨人額頭般的溫柔與傾聽憂鬱青年訴苦的專注。</span><br />
<span style="font-size: large;">他把這樣的溫柔與專注傳遞給了我們,透過兩百多年的時空連結,帶我們認識不一樣的貝多芬、體會不一樣的舒伯特。</span><br />
<span style="font-size: large;">謝謝你,老大師!</span>呂岱衛http://www.blogger.com/profile/09930086949247783109noreply@blogger.com0